Maio
12th
Nos profundos esgotos da cidade de Regent Park, um filhote de jacaré se alimenta de animais experimentais descartados pela empresa Chemicals Corporation. Alimentado por hormônios de crescimento e outras substâncias químicas, tóxicas e mutantes, o jacaré cresce em proporções colossais, bem como seu apetite, e sai de seu “habitat” em uma matança geral. Ninguém acredita nos fatos e notícias até que um grande número de pessoas é morto, e a polícia finalmente sai em busca de conter essa fúria assassina do jacaré. Eles perseguem-no a pé e até com um helicóptero da polícia, mas sem sucesso, até entrarem num pântano para onde o monstro havia fugido. Munidos de um lança-foguetes . . . .  Bom, não estraguemos o final desta caçada frenética ao aligátor mutante!

Com algumas versões alternativas, esta é, com certeza, a capa mais famosa para este filme – ícone do trash movie dos anos 1990. Mr. Jones nunca gostou muito de ilustrar capas de filmes. Mas os poucos que fez são aqueles que torcemos para corresponderem a suas artes de capa. Infelizmente, muitos não ficam tão bons quanto. “Nunca julguem o filme pela capa”. É, nem tudo é perfeito. . . .

Abril
1st
Como muitos dos jogos antigos, você provavelmente vai precisar um manual para se divertir. Estranho e inovador, Knights of the Crystallion, além de ser um dos raros jogos de Amiga que usam o modo HAM possui gráficos interessantes e boa trilha sonora, porém, a jogabilidade é bastante pobre.
Lançado em 1990, definitivamente foi uma boa tentativa de criar algo original, mas as sequências de fases de cavernas chega a entediar quem joga. Para andar pelo labirinto de cavernas você precisa de uma vestimenta especial a qual o protege contra os ataques dos monstros residentes.

Você pode sobreviver a um ataque para cada carga (vida). A princípio, sua vestimenta tem apenas uma carga. Você usa as missões iniciais para reunir os cristais de energia. Você tem apenas uma arma: uma bola de luz que destrói os monstros e ilumina o seu caminho. Cada vez que você resolve um nível do labirinto, você é apresentado a um enigma que pode ser respondida a partir de um livro fornecido (o Tocanon). É essencial que se esteja com o livro original se você quiser resolver o enigma final.

Este foi o último jogo da Amiga criado pelo falecido Bill Williams, que dizem ter sido o maior programador da Amiga os Estados Unidos. Este jogo foi semelhante aos títulos da Cinemaware, na medida em que combinou uma série de diferentes estilos (conhecidos como “subgames”). Para quem gostou de “Defender of the Crown” ou “It came from the desert”, este parecerá interessante.
A premissa era de uma tribo que se estabeleceu em meio a um esqueleto de leviatã (conhecido como Orodroid, morto há muito tempo) e fundou uma cidade em seus ossos ocos. Cada parte do falecido monstro é controlado por um clã. Cada clã possui sete famílias, e você é o chefe de um clã. Cada família fabrica três das sete mercadorias comercializadas neste lugar, a fim de oferecer o melhor preço e qualidade aos demais clãs. Por exemplo. uma família pode produzir a melhor carne e produtos lácteos, outra família pode produzir a melhor cerâmica, mas os piores livros e músicas. Além de produzir e vender esses produtos, você também deve consumi-los. Quanto mais optar pela melhor qualidade, melhor a saúde e fertilidade de seu clã.
Você, como o líder de um clã de destaque, e deve cumprir o seu destino em um rito quase religioso envolvendo entrar no templo-crânio (conhecido como Tsirit) da besta e aproveitando o poder dos cristais fossilizados para adentrar no “Cérebro” e encontrar a incubação de um ovo (o Crystallion). Porém, o passaporte para o ingresso é conseguir vencer, paralelamente ao jogo,cada um dos subgames.

Seu personagem precisa explorar o Tsirit, infestado de monstros labirínticas. Você encontrará Bosu, um jogo contra os sacerdotes que guardam o crânio (é semelhante ao Go ou White Lion; você reivindica pontos no tabuleiro com as suas pedras. O conselho BOSU é um octagonal com cinco anéis concêntricos. Cada intersecção da teia é uma oportunidade de fazer pontuação), Deketa, um jogo da memória com oito pares de cartas são dispostas sobre uma mesa de madeira áspera, iluminado pela luz das velas (essa é, possivelmente, a tela mais elegante no jogo). Quanto mais joga, mais fácil fica de "ver" os números através das costas do cartão, mas o rearranjo das cartas fica mais confuso também. Já o Proda, onde o carregamento da energia de sua vestimenta é feito com os cristais de energia que você recolhe. Trata-se de organizar e reorganizar os cristais em pares, como certa mudança de condições.
Durante todo o tempo, mesmo fora da Haresh, você deve estar em contato com a seção de Haresh, para manter sua família sob controle. Isso envolve a negociação financeira; a obtenção de um preço justo para as mercadorias que produzem, e comprar as quantidades adequadas de alimentos, roupas e outros itens essenciais. O dinheiro também deve ser doado para os sacerdotes do Tsirit. Você tem que encontrar um equilíbrio entre a melhoria da sua família fortunas, sem danificar os do resto do seu clã. Desastres acontecem periodicamente espera-se que você resgate as famílias quando necessitam de caridade. Se você deixar de atender às suas necessidades das famílias, elas vão deixar o seu clã. Perder muitas famílias pode causar um colapso na sua economia. Você também terá a oportunidade de negociar com pessoas de fora (Mudders) que injetam dinheiro em seu clã, eventualmente. Deixar de atender às necessidades da família é tão certa a maneira de perder o jogo morrendo nas cavernas. O Haresh é controlada através de uma série de telas bem ilustradas.
Em certo momento, há um cenário sobre como concluir uma série de tarefas, a fim de montar um Crystallion, uma criatura mítica que é uma espécie de híbrido de Pégaso e dragão. Por essas e outras o jogo carece de unidade, embora sobre originalidade.
Um jogo fantástico escondendo uma poderosa criatura mágica assim só poderia receber a arte de capa de Peter Andrew Jones, surpreendente e original à altura.


Março
16th
Nos profundos esgotos da cidade de Regent Park, um filhote de jacaré se alimenta de animais experimentais descartados pela empresa Chemicals Corporation. Alimentado por hormônios de crescimento e outras substâncias químicas, tóxicas e mutantes, o jacaré cresce em proporções colossais, bem como seu apetite, e sai de seu “habitat” em uma matança geral. Ninguém acredita nos fatos e notícias até que um grande número de pessoas é morto, e a polícia finalmente sai em busca de conter essa fúria assassina do jacaré. Eles perseguem-no a pé e até com um helicóptero da polícia, mas sem sucesso, até entrarem num pântano para onde o monstro havia fugido. Munidos de um lança-foguetes  . . . .  Bom, não estraguemos o final desta caçada frenética ao aligátor mutante!
Com algumas versões alternativas, esta é, com certeza, a capa mais famosa para este filme – ícone do trash movie dos anos 1990. Mr. Jones nunca gostou muito de ilustrar capas de filmes. Mas os poucos que fez são aqueles que torcemos para corresponderem a suas artes de capa. Infelizmente, muitos não ficam tão bons quanto. “Nunca julguem o filme pela capa”. É, nem tudo é perfeito  . . . .

Fevereiro
28th
Muitos criam fantasia, muitos idealizam a ficção científica, e infelizmente poucos conseguem romper a membrana entre os dois “mundos” que gostaríamos de estar vivendo. É nesse sentido que SOLAR WIND, essencial coletânea de obras de arte de Peter Andrew Jones, será seu passaporte para o melhor dos dois mundos, às vezes separados sim, e muitas vezes unidos em curiosos experimentos.

A importância desta obra foi tamanha que muitas ilustrações foram usadas em capas de livros de ficção científica, como alguns obras de Asimov, Bradbury , Arthur C. Clarke, Philip K. Dick, dentre outros semideuses deste desbravador universo literário.

Logo de cara, ao virarmos a primeira página, já nos deparamos com essa esdrúxula miscelânea de temas: a obra “The Second Experiment” (um tiranossauro alado sobre uma nave espacial) e podemos (ou não) saber o que vem por aí: dos clássicos salteadores do deserto (“Three Bladed Doom”) aos modernos (“Shadowfire”), dos monstros sagrados (“Weird Legacies” and “Jumbee”) aos extraterrestres (“Chalk Giants” and “Warlock in spite of himself”), dos feiticeiros medievais (“The Complete Enchanter” e “The Enchanter Completed”) aos futuristas (“UFO Trek” e “The Book of Frank Herbert”).
Em algumas obras, percebemos que, mesmo com espaçonaves circulando como se fossem carros e motocicletas nos dias atuais, algumas civilizações (talvez um novo clã-pirata?) preservaram suas raízes, como vemos as embarcações “Neutron Star”, as quais se recusaram a desbravar o ar, e manter sua base nas águas do novo universo. Mas, a milênios à nossa frente, quem garante que estas naus não voa ou tem vida própria?
Mas o destaque não fica somente nas comparações entre clássico e moderníssimo, mas sim na dualidade encontrada numa mesma obra, em especial “A Canticle of Leibowitz”, que ilustra bem a sacralidade do culto numa era estelar, onde um cardeal humano segue em direção à sua capela-nave, despreocupado com a destruição à sua volta de um cibervilarejo. Com forte iconoclastia e ambiente sombrio, mr Jones ilustra bem a situação de nós, os envolvidos com a arte: manter nossa fé, adaptada, renovada, quase que esquecida, mas forte, presente e imponente diante de um mundo aterrorizante, ultratech, incapaz de mudar nossa essência por mais avançado tecnologicamente que seja.
É o que esta coletânea, que reúne grande parte das obras do artista entre 1974-1980 de Sci-Fi e Sci-Fantasy. Dinossauros, criaturas mutantes, cenas de encontro entre monstros e humanos híbridos multi-interpretativas e, claro, as clássicas donzelas em apuros, com seus trajes minúsculos em busca de heróis. Que venha o futuro ,já temos uma boa prévia e estamos gostando  . . . .

Janeiro
18th
Sábado dia 18/01/14 promovemos nossa primeira exposição no Brasil. O Evento que nos proporcionou tamanha conquista foi o FANTASY ARTS, na cidade de Sorocaba/SP. Com o essencial apoio do Sr Simão Neto e sua formidável equipe, éramos o primeiro stand montado – já às 09h30 – enquanto incansáveis membros do staff carregavam mesas e cadeiras de um lado para outro  . . . . e as atrações chegando!

Um evento grandioso, promovido pela super competente equipe do ANIME ARTS, que mobilizou milhares de fãs de animes e RPG para o amplo local do Lar São Vicente de Paulo, num caloroso sábado de sol, com direito a campeonato de fliperama (diversos jogos), partidas de quadribol, concurso de cosplay (e cospobre!), mesas de RPG e card games, jogos de tabuleiros e, claro, stands de editoras e lojas com muitas novidades.
Mesmo que pequeno (utilizamos quatro mesas de plástico e uma estante), conseguimos expor bem o trabalho do lendário artista Peter Andrew Jones, com sua arte representada em cartões postais, cards (Kult), posters, originais, DVD’s e alguns dos tão famosos livros e livros-jogos eternamente conhecidos por jovens e adultos.

Vimos como todos vêem, como muitos param para apreciar os trabalhos clássicos e conhecer os novos, e ficamos orgulhosos por sermos marcados com as inesquecíveis capas artísticas destes intrigantes livros que nos trouxeram tão boas memórias de vida e leitura, afinal, quem nunca se aventurou num livro-jogo das séries “Aventuras Fantásticas” ou do “Lobo Solitário –Série Kai” (ambos da extinta editora Marques Saraiva)? Quem nunca teve a curiosidade de saber o que o Dark Angel do universo Kult escondia em seu volumoso tomo? E, reconhecendo toda esta extensão artística, quais as novidades que o Sr Jones tem a nos mostrar?
Seguramente desmontamos nosso stand às 18h00 com a sensação de missão cumprida: fãs lembraram, relembraram e conheceram um trabalho diferente, decididamente diferente, de muito o que se vê hoje.
Gratos pelo convite e abertos a novos,
Equipe PAJ – South America.